|
STIPE NOBILO rođen je 1945. god. u Lumbardi na otoku Korčuli. Pedagošku
akademiju, likovni smjer, završio je u Splitu u klasi prof. Ante Kaštelančića.
Diplomirao je na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu 1971. god. u klasi prof. Šeime
Perića.
| Samostalne
izložbe |
| 1974. Korčula, Muzej Korčule |
1990. Korčula, Marina ACI |
| 1976. Zagreb, Galerija Zagreb |
1992. Wienna, Galerija Serfain |
| 1977. Banja Luka, Dom kulture |
1993. Orebić, Galerija Matice hrvatske |
| 1978. Korčula, Muzej Korčule |
1994. Korčula, Marina ACI |
| 1979. Vinkovci, Galerija grada |
1994. Split, Galerija Kula |
| 1979. Zagreb, Galerija Dubrava |
1994. Zagreb, Galerija Bulat |
| 1980. Zagreb, Galerija Chromos |
1995. Dubrovnik, Art gallery Talir |
| 1982. Šibenik, Narodno kazalište |
1996. otok Cres, Galerija Juraj Dalmatinac |
| 1983. Zagreb, Galerija Zagreb |
1996. Wienna, Galerija Serfan |
| 1983. Zagreb, Ina projekt |
1996. Zagreb, galerija INA |
| 1984. Split, Salon Galić |
1998. Zagreb, Croatia airlines |
| 1986. Zagreb, Palainovka |
1998. Dubrovnik, Art gallery Talir |
| 1987. Zaprešić, knjižnica Ante Kovačić |
1999. Split, Galerija Serfan |
| 1988. Omiš, Splitska banka |
2000. Wienna, Galerija Serfan |
| 1990. New york, Kulturni centar |
2000. Korčula, Galerija M. Vanke |
NOBILO - SLIKAR
OTOKA KORČULE
U Stipi Nobilu prepoznajemo
slikara izrazito kolorističkog nadahnuća. Ova jednostavna tvrdnja proizlazi i nameće se
iz sveukupnog njegovog djela. Ona se provlači i potvrđuje kroz vrijeme i kroz sve mijene
koje pamtimo u njegovu stvaralaštvu. Unatoč činjenici koja ovog slikara tako snažno
definira kao umjetnika kolorističke palete, u njegovu djelu, dakako, čitamo i druge
njegove značajke i vrijednosti. Kao temeljnu i stalnu značajku svakako vidimo - temu,
krajolik njegove rodne Lumbarde i otoka Korčule.
Mediteransko ozračje otoka
Korčule ishodište je i poticaj Nobilovu slikarstvu. Upravo u tom krajoliku on traži
iskonsku povezanost čovjeka i podneblja. Ova se činjenica otvara kao neiscrpna tema
njegova slikarstva, jasno zrcaleći kroz formu i kompoziciju, boju i ikonografiju,
arhetipski predložak Zavičaja. I topološki i tipološki u krajoliku slikar,
rastvarajući i razgrćući kroz bogatstvo motiva, hoće prodrjeti u njegove metafizičke
prostore.
Ovu duboku povezanost s
krajolikom i gotovo ritualno prodiranje u njegovu bit svjetlom i bojom otkriva i
hedonističko, himničko veličanje Prirode. Opsesivnost krajolikom u suvremenoj hrvatskoj
umjetnosti poznajemo danas u kulturnim djelima Šimunovića i Glihe; no, Nobilo nije
krenuo tim putem, ekstrahirajući predložak na znak i simbol već otvara Suncu žarku
paletu, baštineći iskustvo Dubrovačkoga likovnog kruga ili pak velikog Murtićevog
majstorstva. Čvrsto "usidren" ne samo u svoju temu, već i klasične likovne
vrijednosti, Nobilovo će slikarstvo upravo na ovom naznačenom tragu također biti bitan
čimbenik i jednako čvrst graditelj te iste baštine.
Svijesno ustrajavajući na
klasičnom likovnom postupku i na jasno određenoj poziciji i kontekstu on pokazuje onu
zrelost koju sin priznaje ocu kako bi mogao nastaviti tamo gdje je ovaj stao.
Brnistra, masline, vinogradi,
čempresi, polja i vale, plavetnilo mora i neba, najčešći su i, čini se, trajni motivi
u Nobilovu slikartstvu koje i nalazi svoj puni smisao u uvijek novom i drukčijem
"čitanju" krajolika.
"U općepoznate moderne
teorije kulture spada mišljenje da suvremeni promatrač u načelu drukčije usvaja
umjetnost nego što je to bilo ranije", tvrdi H. Ritter htijući ukazati i na ovu
evidentnu promjenu u suvremenoj umjetnosti. Ovdje njegovu tezu ističemo i zato što smo
htjeli podvući kao bitnu sastavnicu Nobilova slikarstva, dakle, onu koj a ima tradiciju,
koja zna svoje jučer, odakle dolazi, ali i kamo ide, koja u istom krajoliku vidi i
prepoznaje drukčije ostavljajući jasne tragove i znakove osobnog i posebnog.
Milan BEŠLIĆ
|